新しいオフィス デザインとワークスペース アーキテクチャのトレンドを探る
私たちが現在オフィスにいるかどうかにかかわらず、企業のアイデンティティはワークスペースのデザインを通じて表現されます。 ホーム オフィスでは、最新のデザイン トレンドとオフィス デザインの領域全体で進化するアイデアからインスピレーションを得てください。 やってのける。
北京市の東四環状路と五環路の間にあるこの新しいワークスペースは、ユーザーに仕事をするスペースだけでなく、リラックスして自然を身近に感じられるスペースの両方を提供することを目的としています。 市の郊外、グリーンベルトの近くに位置するこのプロジェクトは、屋外の中庭とその向こうの緑に視線を導く、ガラスの汗に包まれた広々とした流れるような内部空間を備えた控えめなプロジェクトです。 「デザイナーの仕事の状態、身体的、精神的健康にもっと注意を払うことで、このプロジェクトはデザイナーにとって最も人気のあるオフィスになることを望んでいます」と地元の建築家である北京中国美徳建築設計は述べています。
パリのすぐ南、マッシーにあるこのオフィスビルはビジネスパーク内に位置し、地域の建築環境の統合部分を形成しています。 建築家たちは、ミニマルでありながら周囲の風景を暗示するほど複雑な形状を作成しました。一連の傾斜した屋根と縞模様の外板が特徴で、そうでなければ非常にシンプルで実用的なファサードに深みとニュアンスを加えます。 デザインは人目を引くだけでなく、必要に応じてさまざまな顧客の使用に合わせて柔軟なインテリアとさまざまなセクションを分割できるため、機能的でもあります。 「プロジェクトの全体的なイメージは、進化する技術的デバイスを提供しながら、建築、都市、景観の品質に配慮した、マッシー市のダイナミズムを特徴づける技術的かつ機能的なツールであるツールボックスです」と建築家たちは述べています。
複合オフィスビル日本で 5 番目に大きい都市ハブに OMA が建設したプロジェクトが完成しました。 OMAパートナーの重松昌平氏が主導するこの計画は、建築家の故郷でもあるこの町でのスタジオ初となる。 「建築プログラムは主に、低層でも高層でもない一定の集合体内のワークスペースであるため、デザインは、人間と都市のスケール、内と外の異なる性格の 2 つの通りを微妙に融合させて接続する、非常に焦点を絞った介入を通じて考案されました。 、都市と自然。 その結果、よりオープンな空間を目指して建物を発掘し、最も記憶に残るコーナーを備えた効率的なオフィスビルが誕生しました。 ビッグバンは出発点を意味しており、このジェスチャーが、新しい地区を結び付ける活性化された交差点と公共ゾーンのネットワークの作成に参加する将来の開発への招待となることを願っています」と彼は言います。
銭塘江南岸のビジネス拠点である杭州蕭山イノベーションポリスの一部であるこの印象的な建築物は、中国都市の将来のランドマークであるだけでなく、広範な開発の重要な部分でもあります。 「蕭山イノベーションポリスの若いイノベーター、研究者、起業家のニーズに応えるため、デザインには起業家精神と科学研究の無限の可能性と若者の活力を意味する『立方体』のコンセプトが採用されています」と建築家らは語る。 。 「この建物は、交互に配置されたエレガントな立方体ボリュームと夜間の人工照明により、杭州-寧波高速道路の側で一日中未来的でインスタ映えするイメージを提示しており、したがって蕭山イノベーションポリスを代表する象徴的なランドマークとなっています。」
スイス国境近く、ドイツのグレンツァッハ・ヴィーレンにあるロシュ製薬の成長を続けるキャンパスに「産業宮殿」が追加された。 この建物は、工業用建物の寛大で真面目な態度と耐久性、そして現代のオフィス建築の最先端で洗練された雰囲気のバランスを取るように慎重に調整されており、クリスト&ガンテンバインの作品です。 これは、バーゼル近郊にあるスイスの建築スタジオがヘルスケア多国籍企業向けに設計した 3 番目の建物ですが、そのミニマルな表現とクールでまるで絵画のような性質が際立っています。 ロシュの多機能ワークスペースの建物は、建築家の特徴的なアプローチと美学に従っており、シームレスな彫刻的なコンクリートの使用と、無駄を省いたフォルムと最高の機能性を融合させています。 このスタジオは、ドラマチックさと繊細さ、コンクリートの硬さと柔らかいプラスチックの形状のバランスを巧みにとるという評判を築いてきました。
この優美なインテリアは、北京の金融会社 Zhen Fund の新しいオフィスのものです。 この本の著者であるニューヨークとロサンゼルスを拠点とするアダム・ソコル・アーキテクチャー・プラクティス(エイサップ)は、中国世界貿易センターの高層ビルの内装を再設計する任務を負った。 その結果、曲線と色を通して探求されたワークスペースが生まれました。 「私たちの最近の研究の多くは、さまざまなタイプの曲線を調査してきたため、それがソリューションとしてこのデザインにどのような影響を与えるかを調査し始めました」と Sokol 氏は言います。 「一見すると非効率に見えますが、このプロジェクトの特徴となった曲線を描くガラス張りの会議室は、実際にいくつかのことを達成しました。私たち皆が恐れていた、二重に積み込まれた長い廊下の単調さを回避しました。 彼らはデザインに即座に大胆で先見的な特質を与えました。 最後に、部屋が接する部分にスペースが生まれるという嬉しい利点もありました。」
HOK が設計したスタンフォード大学医学部の新しい建物には特別な工夫が施されています。 パロアルトに位置し、穏やかな北カリフォルニアの気候を最大限に活用して、建築家たちはプログラムの 20 パーセントを建物の壁の外に移しました。 ポーチ、バルコニー、屋根付きの通路はワークスペースの重要な部分となり、U 字型の清潔でモダニズムの影響を受けた建物の周囲に配置され、従業員に屋外のデスクスペースと社交拠点を提供します。
MiddleCap が開発し、ロンドンの建築スタジオ SPPARC が設計したこの新しいプロジェクトは、「世界で最もスマートなオフィス」であると主張しています。 その目的は、健康とパンデミックの観点から持続可能で将来性のある建物を作成することでした。 7 つのフロアにまたがるこの革新的な技術は、従業員のために柔軟で即応性の高い環境を作り出すのに役立つ建物の技術コアにあります。 一方、曲がりくねったレンガのファサードは、隣接する建物からヒントを得て、この計画をサザークの文脈に溶け込ませるのに役立っています。
アルバロ H. フェリックス スタジオの建築家たちは、60 年代半ばのモダンなメキシコ スタイルを参考にして、メキシコシティのおしゃれなポランコ地区にあるマサリク アベニューにあるペントハウス スペースを改造しました。 結果? 現代的でありながら家庭的な雰囲気を感じさせるワークスペースで、レトロな雰囲気(金属の壁、金色、トラバーチン大理石のディテールで満たされている)と、現代のオフィスに必要なすべての最新の利点と空間の寛大さをバランスさせています。 「このプロジェクトはメキシコの金融市場復活の美学を再現しています。 大理石、木材、金属など、私たちが慣れ親しんだオブジェクト、素材、フォーマルなディテールを再考する提案。 時代を超越した折衷主義の中に現代的なデザインが溶け込んでいます」とデザインチームは説明します。
オースティンを代表する世界的デザイナーであり、トレンドを生み出すライフスタイル家庭用家具の卸売業者であるフォー ハンズは、真新しい最先端のオフィス スペースを誇ることができます。 その背後にいるデザイナーは、テキサスを拠点とする Michael Hsu と彼のチームであり、クライアントのクラシックなスタイルとノスタルジーのブランド表現と、先進的なアプローチと空間のバランスを取ることを目指しました。 「私たちは『倉庫の中に家を建てたらどうなるだろうか?』という疑問から始まりました。」 天井が 24 フィートも高く、日光がほとんど当たらないこの空間に、どのようにして美しさ、人間的なスケール、感性を吹き込むことができるでしょうか?」 スーさんは言います。 「最終的に私たちは、広大なワークプレイスを定義する家のような中心軸に到達しました。 会議、プライベートオフィス、休憩室を収容します。 「家」は 2 つの光が降り注ぐパセオによってスライスされ、最も遠く離れたデスクにも不可欠な日光と景色をもたらします。」
ロンドン中心部には象徴的な建築物が数多くありますが、1960 年代初頭にアリソンとピーター スミッソン夫妻によって設計された象徴的なスミッソン タワー (以前はエコノミスト ビルディングとして知られていました) よりもブルータリズム スタイルを代表する建物はほとんどありません。 さて、このグレード II* 指定のモダニズム建築には、ConForm Architects のご厚意により、真新しい温かみのあるミニマルなオフィス インテリアが含まれています。 高層ビルの 11 階にあり、金融顧客が入居しているこのワークスペースは、洗練され現代的ですが、同時にミニマルな建築が家庭的で居心地の良い雰囲気を醸し出しており、まるで家庭にいるような快適な作業環境を作り出しています。 オープンなフロアプランが蒸気ラインの外観をさらに高め、窓から見えるロンドンのスカイラインの長い眺めに視線を向けます。 「このデザインは、セルラーではなくコラボレーション的なオフィスを設計するという現代の動きに対応しています」と建築家たちは説明します。
マイアミの 545wyn は、世界的な建築事務所ゲンスラーによるモダンなオフィスビルです。 プロジェクトの所在地であるウィンウッドの街とコミュニティを称えて、デザイン チームは、衣料品地区の倉庫やグラフィティ アートの伝統を反映した、カラフルな建築、壁画、インスタレーションを取り入れました。 「545wyn はコミュニティに表現力豊かな背景を提供し、周囲のものすべてを創造性の光として統合します」と建築家たちは述べています。
Perkins & Will は、テキサス州ダラスにヘルスケア プラットフォーム Signify Health の本拠地を設立しました。 「自宅で幸せで健康的な日々を過ごす」というクライアントの価値観に従って、建築家たちはテクノロジーとウェルネスを融合したオフィス建築を設計しました。 高い天井、大きな開口部、たっぷりの光が、空間と寛大さを感じさせます。 一方、「設計チームは、柔軟なオフィスに、会議室やブレイクアウト ルームを分散させた共同作業エリアを備え、「職場近隣」を形成しました。 ここでの意図は、「生き物」のような透明性とアクセシビリティを生み出すことであり、それによってデザインのテーマをヘルスケアと企業の幸福への取り組みに結びつけました」とチームは説明します。
ムンバイのインテリア デザイン スタジオ Quirk は、ディシャ バブサルとシヴァニ アジュメラが率いる、タミル ナードゥ州エロデ市にあるこのオフィス スペースの背後にあります。 内部は家族経営の企業の本社です。 豪華でありながら機能的なワークスペース環境を目指して、デザインチームは侘び寂びの原則とミッドセンチュリーモダンの時代を超越したデザインスタイルを組み合わせました。 コンクリートや木材などの原材料で作られた空白の工業用キャンバスに、クリーンでモダニズムの影響を受けた形をした現代的な家具が重ねられています。
アテネの広告オフィスは、dARCHstudio によって、ミニマルで幾何学的でカラフルな作品に生まれ変わりました。 「トーテムとして概念化されたカスタムメイドの赤いオブジェクトは、金属製の仕切りメッシュと植木鉢が置かれた棚で構成されており、デザインの不可欠な部分であり、オフィス空間全体の戦略的な位置に配置されています。 それぞれが異なる植物とメッシュの合成で構成されており、植物の美しさと土の感覚を暗示しています」と建築家たちは述べています。
国際的建築家マーティン・ジャスパーは、東ベルリンにかつてのショッピングモールをクリエイティブに再利用したワークスペース「UP!」を完成させた。 市内のフリードリッヒスハイン地区に位置する再設計では、新しいガラス張りの封筒の中にオフィスと一部の小売店が入っている。 アルゼンチンで多くの仕事をしてきた建築家は、ブエノスアイレスの街区からインスピレーションを得ました。 「既存の建物は、そこの街区を一体的に押し出したもののように見えました」と彼は言います。
コペンハーゲンにあるかつての繊維倉庫が「夢のための領域」に生まれ変わりました。 オフィススペースは、地元に拠点を置くNORRØN Architectsによって設計されました。 原材料の使用、カラフルな建築、反射光が空間を強化し、個性を加えます。 ディテールも非常に重要でした。 たとえば、「オフィスの入り口と家具の両方に見られるように、空間の構造に一定の深みを加えるために、オフィスのさまざまなセクションで濃い光沢のある緑色が選択されました」とチームは述べています。
カールスルーエにあるワイゼンブルガー グループの新しい建設および開発会社の本社は、他ならぬプリツカー賞を受賞した有名な日本人建築家、安藤忠雄によって設計されました。 作者の特徴的なスタイルに従い、オフィスはコンクリートとガラスの表面と、整然とした格子状に配置されたファサードを特徴としています。 「この建物はそのシンプルさが効果的です。 コンクリートは私たちの主要な建築材料として重要な役割を果たしています。 それを必要不可欠なものに減らすことは、同時に最高の効率に反映されます。 私たちにとって、直線と現実主義が鍵となります」と、クライアントのマネージング ディレクターであるニコライ ワイゼンバーガー氏は述べています。
韓国最大のメディア会社である JTBC は、地元の建築スタジオ THE_SYSTEM LAB のご厚意により、その評判にふさわしい現代的な本社を新設しました。 ここでは社内の柔軟性が勝負でした。 「メディア環境が急速に変化しているため、固定されたプログラムで確実な空間を構築することはできないと私たちは感じました。 また、設計開始から竣工までに3年の時間差があることも考慮する必要がありました。 したがって、アジャイル プロセスを含めることができる物理インフラストラクチャを構築することにしました」とアーキテクトは述べています。
サンフランシスコのベンチャー キャピタル会社がガルシア タムジディ アーキテクチャ デザインに、落ち着きとオープンさを兼ね備えた新しいオフィス スペースを求めたとき、建築家たちは、流れと空間感を生み出すために、透明材と中間色を使用した洗練されたミニマルなインテリアを作成することで応えました。 同時に、「日本の影響を受けた石と砂利の庭園は、個性的な空間を微妙に定義し、公共の作業エリアと私的な作業エリアの間に循環を生み出します」とチームは説明します。
建築スタジオ Block722 が自社使用のために作成した洗練されたワークスペースで、このアテネ風のインテリアは、既存のオフィスユニットと、ギリシャの首都の中心部にある自然と古代遺跡の長い眺めを最大限に活用しています。 建築家たちは、コラボレーションを促進する流れるようなオープンなインテリアを再構築するためにスペースを取り除き、寛大で光に満ちた空間を作り出しました。 落ち着いた色合いとナチュラルな素材感、そしてバランス感がポイントです。 ギリシャの現代芸術家パンテリス・チャンドリス、地元の職人セルペティニスによる作品、アテネを拠点とする織物芸術家クリサ・ゲオルギウが織った布地、フランス人芸術家ブノワ・アヴェリーによる彫刻作品など、アート作品や工芸主導のオーダーメイド品は、そこで働く日々の経験を豊かなものにしている。スタッフは約30名。
シティゴールド会員と個人顧客のためのオフィスおよびセンターとして設立されたシンガポールのこの銀行ハブは、地元のスタジオであるデザイン省の発案です。 既存の建物を改装したこの新しい空間は、緑と印象的な街の景色に包まれた没入型の体験です。 広々としたガラス張りのアトリウムには、活気に満ちた屋内コンサバトリーがあり、人々と出会い、リラックスするだけでなく、イベントやプレゼンテーションを開催するのにも最適なスペースです。 その中にある特別に設計されたポッドは、Kvadrat Remix 3 ファブリック パネルと Aural Aid ベニヤ パネルで覆われ、湾曲した LG OLED TV スクリーンを備えており、仕事やディスカッションのためのよりプライベートなオプションを提供します。
ロンドン市にあるホプキンス アーキテクツの建物の一部のインテリア デザインであるユニバーサル デザイン スタジオによるこのプロジェクトは、エントランス ロビーと 2 階のロビー、メイン レセプション、カフェ、非公式の会議、フレキシブルワーク エリアに取り組んでいます。 「ユニバーサルがロビーエリアに焦点を当てたのは、居心地が良く、居住を促進するアクティブで使いやすいスペースを作り出すことでした。非公式な会議や集中作業からチームコラボレーションまで、さまざまな作業モードに対応するために、そのような幅広い座席と家具が全体で使用されています」と氏は述べています。デザイナーたち。 このプロジェクトには、地上階のエントランスロビーにルブナ・チョーダリーによる印象的でカラフルな陶芸作品が展示されています。
この約 10,000 平方フィートのオフィス スペースは、カリフォルニア州サンノゼにある賢明な適応的再利用の一例です。 ブルックリンの建築効率ラボによるコミュニティ情報センターの設計は、既存のオフィスパークを学習キャンパスに変える大規模な開発プロジェクトの一部を形成します。 この野心的なプロジェクトの第 1 段階であるこのセンターは、情報ハブとして機能し、受付/ラウンジ エリア、80 人収容のプレゼンテーション ルーム、会議室、インタビュー ルーム、スタッフ オフィスがすべてモダンなオープン プラン設計の中に含まれています。
インテリア建築家兼デザイナーのルイ・デナヴォーは、小売店から住宅、アートスペースに至るまで、ほぼあらゆる分野に手を広げています。 彼の最新作であるパリのマティニョン地区にあるオフィスのインテリアは、「最先端のテクノロジーと現代的な美学」の組み合わせを規定した概要に応えています。 空の床板と大きな窓のある既存の年代物の建物に設定されたデナヴォーの空間は、シャープでモダンなラインと素材を維持しながら、温かみのある木材、幾何学的な構成、丁寧な照明、リネンのカーテンを組み合わせて家庭的で快適な雰囲気を伝えています。
建物の設計は、内部で起こっていることから視覚的なヒントを得ることもあります。 これは、中国仏山市の有名な織物生産の都市拠点である張茶にある新しい繊維会社の本社の場合でした。 ルシアン・インターナショナル・マサノリ・デザインズが設計したこの新しい建物は、純白の色調と繊維の動きを模倣した波打つファサードを組み合わせています。 湾曲したタイルのファサードがオフィスのある 1 階を占めており、地上部分は清潔でシンプルなままであり、大きなガラス張りの空間を通して通りから見ることができます。 室内にあるミニマルな白いオフィス家具は、同様にそぎ落とされた建築的特徴と自然に調和しています。
「アクティビティベース」のワークスペースとして作られた真新しいピュブリシス グループのオフィスは、ボストンを拠点とするエルカス マンフレディ アーキテクツによって設計されています。 国際通信会社は市内に約 1,500 人の従業員のためのスペースを必要としていました。 建築家はユーザーと相談しながら、家具、文化、作業環境などあらゆるものに触れるプロセスで空間を共創していきました。 現在、オフィスは修復された 5 棟の歴史的建物を占めており、その上にはモダンなガラスが取り付けられています。 インテリアは明るく、柔軟性があり、現代的な雰囲気です。
ロンドンの比較的ありそうでなかった場所、クリックルウッドの北部地区に、持続可能性を念頭に置いた新しいオフィススペースがオープンしました。 Simeon Anderson が元 Ilse Crawford スタジオ デザイナーの Caireen O'Hagan と Corinne Quin の協力を得て作成した Wotton Works は、元航空機部品工場に設置されたライブ/ワーク複合施設です。 その広大なサイズは、この建物の過去の産業用途から受け継がれた素晴らしい特徴であり、設計者が住宅ユニットと並んで柔軟なオフィススペースを設置できることを意味していました。 この真新しいハブはロンドン中心部から電車でわずか 15 分です。
この地域の産業遺産と自然豊かな緑豊かな庭園を組み合わせたこのオフィスビルは、賢くてシャープな現代デザインと自然を融合させた爽やかな建築物です。 このプロジェクトは、地元デザイナーのスタジオ アントン ヘンドリック デニスがスティーン アーキテクテンと協力して設計したもので、IT コンサルタント会社の本社が置かれています。 概要では、ベルギー中部の工業地帯にある既存の建物の改修について概説した。 建築家たちはこれに応じ、元の建物を剥ぎ取り、柔らかく反射する波打つ銀色のアルミニウム パネルを使用して建物を改造しました。 緑豊かな庭園がコントラストを通じて建築を引き立てています。
デンマークの学際的なスタジオ、Aspect Office によるこのオフィス内装の再設計では、「従業員がくつろげる」空間を作ることが最優先事項でした。 デジタル企業 Work & Co のスペースは、デンマークの首都の歴史的な市内中心部にある築 100 年の建物内にあります。 デザイナーは、必要最低限の素材を使用し、天然素材、シャープで現代的なライン、スカンジナビアの感性を重ね合わせることで、インテリアを 21 世紀に持ち込みました。 共用の会議エリアからプライベートブース、広々とした共用キッチンまで、さまざまな機能を備えています。 オーク材と柔らかなテキスタイルが中心となり、この居心地の良いインテリアを家庭的な快適さで包みます。
Neri&Hu と Design Republic の新しい家は、上海にある既存の商業ビルを想像力豊かに適応的に再利用したものです。 この有名な中国の建築設計事務所は、以前の場所で既存の建築を生き返らせる専門家です。 その最新の拠点は、賑やかな静安寺エリアにある元工業用建物の小さな複合施設内にあります。 大幅な構造変更を避け、チームはプロポーションと処理を見直し、ガラスレンガの表面や黒い金属製の窓枠などの重要な要素を内外に追加しました。 その結果、エクステリアは洗練され、アップデートされた印象を受けます。 内部は既存のコンクリートの柱や梁のフレームをそのまま残し、インダストリアルな雰囲気を醸し出している。 会議エリアなど、さまざまなタイプのスペースを作成するために必要な場所には、洗練されたモダンな「ポッド」が追加されました。
ロンドンのキングスクロス地区に最近追加されたのは、コフィー・アーキテクツによる角張ったオフィスビルです。 この建物はハンディサイド ストリート 22 番地にあり、明るく広々とした 36,000 平方フィートの建物です。 それでいて、巧みに構成されたフォルム、細分化されたボリューム、ファサードの立体感が、ブティックな雰囲気を醸し出しています。 これらの要素は、1 日を通して太陽の動きに従うように設計されています。 環境に配慮したオフィス設計は現在、BREEAM Outstanding 認定を目指しています。 3 階建ての建物は軽量コンクリートと鉄骨で構成されており、大きな窓が特徴です。 ファサードには、半透明効果を生み出し、色と質感を加えるエンボス加工と穴あき陽極酸化アルミニウム パネルの表面も含まれています。
日本のインテリア用天然木のメーカー、マルホンは、建築家・香取武則氏と東京を拠点とするチームが設計した最新のオフィスとショールームを公開した。 福岡市の緑豊かな地域に位置するこのプロジェクトは、クライアントの専門知識を最大限に活用して、木造建築が達成できることをエレガントに示す魅力的な木造建築物を作成します。 内部では、建築家は熟練した経験豊富な大工と協力して、400 枚以上のサンプルボードを展示する印象的な 2 倍の高さのライブラリーを構築しました。 建物の中心部にある 2 階建てのアトリウムは、ユーザーが方向を定めるのに役立ち、70 平方メートルのブティック構造のさまざまな部分につながっています。 外装は天然の植物染料で染めた杉板で覆われています。 繊細なデザインは森林管理協議会から完全な認証を受けています。
ロンドンのクラーケンウェルにある 1980 年代のくたびれたオフィス内装を改装したこの作品では、ガラス張りの正面から予想外のカラフルなレセプション エリアにつながっています。 建築家バックリー・グレイ・ヨーマンによって設計されたパナグラムは、従来のオフィス デザインにひねりを加えたワークスペース インテリアです。 ここでは、グラフィック タイル グリッドと明るくペイントされた建築要素 (エントランス ホワイエの主要な黄色の柱など) が、カラフルなエレベーターやカーテン、テラゾー、オーダーメイドの風変わりな木製のディテール、そしてたくさんの植栽と交わっています。 建物内のさまざまなゾーン (プライベート エリアと共用エリア、共同作業エリアと静かなエリアなど) は、色や素材の違いによって明確に区別されます。 木が生えている高度にカスタマイズされた木製の階段もあります。
ル モンド グループの約 1,600 人の従業員をひとつ屋根の下に収容するパリのこの新しい本社は、著名な国際的建築家スノヘッタによって設計されました。 大胆で建築的にダイナミックな建物は、その洗練されたファサード (20,000 枚のピクセル化されたガラス要素で作られている) と抽象的な橋を思わせる波打つフォルムによって特徴づけられ、その下に新しい広場を生み出しています。 周囲の都市とのつながりを改善し、公共スペースを追加しながら、この構造は持続可能性にも配慮しており、最大限の自然換気と採光を確保しています。 内部には、フレキシブルなワークスペースとスタッフ用の休憩エリア、2 つの講堂、緑豊かな屋上テラスなど、21 世紀のオフィスに必要な最新設備がすべて揃っています。
グラフィック デザイン スタジオ Thonik は、MMX Architects と協力して作成された、アムステルダムの新しいカスタムメイドのオフィスビルを発表しました。 その結果、市内中心部の戦後唯一の都市大通りであるウィバウト通りに、非常にグラフィックな 6 階建ての建物が誕生しました。 3 つのフロアは練習専用で、2 つのフロアは地上階にある高級なおまかせレストランと日本酒バーにあり、最上階 (および屋上) は間もなくイベントとディスカッションのスペースになる予定です。 この建物で最も印象的なのは、街を取り込んで内部を開放する床から天井までの窓と、ファサードのストライプの組み合わせです。その効果はまばゆいばかりですが、そのシンプルさと非常に詳細でエレガントな点で斬新でもあります。その実行において。
追記:ジョバンナ・ダンモール
TOG (The Office Group) の最新スペース、Douglas House が Note Design Studio によるインテリアでオープンしました。 ロンドンのグレート ティッチフィールド ストリートにある新しい 6 階建てのオフィス ビルは個性に満ちており、その大胆なデザインを利用してユーザーの仕事体験に違いをもたらします。 Note は、スタジオの現代的でクリーンな美学に支えられ、色とデザインのジェスチャーを通じてさまざまな領域を定義し、内部に一連の驚きを生み出すことで、既存の 1930 年代の構造を刷新しました。 起伏のあるガラスブロックの壁が 1 階全体に広がっています。 他の場所では、温かみのある天然素材が主張のある原色と組み合わされ、目を引くものの気を散らしすぎない構成になっています。
イケア、バルカス、エフェクト建築家などとの魅力的なコラボレーションを担う、サステナビリティを重視したデザインと研究の実践が、デリー南部に研究とデザインのラボを開設しました。 このスタジオは、専門分野を超えたクリエイターがプロトタイプを実験するための公開プラットフォームとして設計されており、新進のデザインスタジオ、アーティスト、若手専門家の成長拠点であるチャタルプールのダン・ミル・コンパウンド内に位置しています。 SPACE10 のプログラム リードであるケビン カラン氏は、スカンジナビアとインドのデザイン伝統のアイデアを空間内で組み合わせたいと考えていました。 彼は材料や家具の調達に地元の材料や職人を巻き込みました。たとえば、植木鉢はスペースから 200 メートル離れた場所で手作りされ、陶器の置物はクレイメンのアマン カンナによって作られました。彼のワークショップとギャラリーは 50 メートル離れています。 カラン氏はまた、階段を同じ明るい青でペイントすることで、コペンハーゲン本社の一部を持ち帰りました。 SPACE10はこれまでにニューヨーク、ロンドン、上海、ナイロビに出店したことがある。
デビッド コーン アーキテクツ (DKA) は、Nord Studio と協力して、ベルエポック様式の指定建造物に指定されている内装を開発者ユーロボーデンの新しいオフィスに改装しました。 テンペルホーファー ウーファーに位置するオフィスは、1881 年に建てられたランドマークのパレ エーガーの主要階にあります。この邸宅は、裕福な木材商人のために設計され、高い天井、木製パネルの壁、寄木細工の床が特徴です。 これらの装飾的な空間内に、建築家たちは色彩、マルモリアル(マックス・ラムがジェクのためにデザインしたヌガーのような人工大理石)などの新素材、そして現代的な家具を加えました。 ロンドンにあるジョン ソーン卿の邸宅博物館にインスピレーションを得た DKA は、仕事と文化的イベントの両方が楽しめる「生産的な家庭」の雰囲気を表現したいと考えました。
デザイン イノベーション スタジオ Takram のロンドン拠点として、Sam Jacob Studio は、ワークスペース、ストレージ、パーティションとして機能するフレームワークとアーマチュアの構成によって定義される「素朴でありながら洗練された」空間を作成しました。 白い水平の板は、積み上げたり積み上げたりする方法で組み立てられた一連の物体や材料の断片によって支えられています。 その結果、テクスチャと形状のマテリアル ライブラリが形成されます。セメント板は大理石パネルの横にあり、コンクリートは木材の横にあり、オレンジ色のアクリル チューブと反射性のクロム パイプが配置されています。 一方、粉体塗装されたスチールフレームは、キッチンや作業場スペースの骨格を形成し、メインオフィスの長いテーブルなどの特注家具にも使用されます。 国際的なデザイン スタジオとして、私たちは「集団的なオープンさ」を大切にし、さまざまな視点やスキルセットを尊重します。これを素材の使用を通じて空間に反映したいと考えました」と Takram の牛込洋介氏は言います。
以前はビスケット工場だった工業用建物に、スペインの建築会社 PMMT が、インクルージョンと健康という同社の中核的価値観を反映した新しいオフィスを自ら設計しました。 従業員の快適さと創造性を第一に考えた空間の雰囲気は、リノリウムの床、人間工学に基づいた家具、そしてたくさんの植物によって高揚感のある明るいものになっています。 オフィススペースには、柔軟なコラボレーションのための可動壁とパネルを備えた、「前向きな思考」と「ブレインストーミング」のために特別に設計されたエリアが含まれています。
Ellie Stathaki は、Wallpaper* の建築エディターです。 彼女はギリシャのテッサロニキのアリストテレス大学で建築家としての訓練を受け、ロンドンのバートレット大学で建築史を学びました。 現在は著名なジャーナリストとして、2006 年から壁紙* チームのメンバーとして世界中の建物を訪問し、安藤忠雄やレム コールハースなどの一流の建築家にインタビューしています。 エリーはまた、審査委員会、イベントの司会進行、ショーの企画にも参加し、『The Contemporary House』(テムズ&ハドソン、2018年)や『Glenn Sestig Architecture Diary』(2020年)などの書籍にも寄稿しています。
ラドー トゥルー シンライン ウォッチ コレクションに新たに追加されたのは、エキゾチックな植物を再解釈したものです
ハンナ・シルバー著•6月4日発行23
アートとデザインのスタジオでもあり、サステナビリティの実践でもあるヘロン プレストンの LED スタジオは、彼の名を冠したニューヨーク市を拠点とするファッション レーベルで構築した世界を基盤としています。 ここで彼はWallpaper*に詳しく語ります
Pei-Ru Keh著•6月4日発行23
プンタ デル エステでは、パーティーからリラクゼーションまで、あらゆるものが揃っています。 すべてがのどかな田園地帯と豊かな文化に包まれています
レインボー・ネルソン著•6月4日発行23